По душам

Популярный рязанский фотохудожник Андрей Павлушин отметил свой юбилей беседами. Вернее, «Диалогами». Его авторский проект «Диалоги» — это своеобразная творческая, визуально выраженная дискуссия между фотографом и его друзьями: художниками, скульпторами, людьми искусства. Наговорил Павлушин сразу на две выставки на двух центральных экспоплощадках города. Обе они — в Рязанском художественном музее и Рязанском музее истории молодёжного движения — открылись в один день, 16 июня.

Вольный формат «Диалогов» позволяет автору беседовать с кем угодно. Так, экспозицию в художественном музее открыл пейзажный «Диалог» «Душа моя» с Александром Печатновым. Близкий друг Павлушина, известный рязанский акварелист Печатнов ушёл из жизни в прошлом году, разговор с ним заморожен во времени и ведётся теперь — увы — в одностороннем порядке. Размышления о красоте родной земли — тема понятная и доступная каждому, однако переживаемая всякий раз по-новому. От эпических картин величественных закатов до тонких серебряных переливов весенних разливов, от торжества и буйства летнего разнотравья до червонного убранства осеннего подлеска. Сходные виды и сюжеты решаются краской и светописью, кистью и фотоаппаратом, с разными настроениями, но с неустанной и нескрываемой любовью.

Сходным по тематике является «Диалог» «Океаны Утёнка» с графиком Галиной Шуваевой. За смешным названием скрывается поездка на творческую дачу на острове Hoёdic (Утёнок) в Бискайском заливе Атлантики. Здесь обоим творцам открылась суровая первозданная красота берега и водной глади. Далёкий от туристических маршрутов и современных мегаполисов Утёнок сохранил простой уклад старой жизни, не тронутой стремительным XXI столетием. Здешние обитатели живут в каменных домах постройки позапрошлого века и, как их прадеды, занимаются рыбным промыслом. Край абсолютной свободы, открытый всем ветрам и сквознякам, выбеленный морской солью пейзаж — в акварелях Шуваевой он находится вне времени и географических координат. Павлушин же своими снимками возвращает Утёнку осязаемость, сообщая дикому пейзажу земное притяжение.

Третий «Диалог» фотохудожник ведёт со скульптором и тоже юбиляром Серёжей Адамовым на выставочной площадке музея молодёжного движения. «Жизнь до цифры» — антология фоторабот, снятых на плёнку, в ещё доцифровую эпоху. Многие снимки покажутся современному зрителю невероятными. Сложные коллажи, выполненные ручной печатью из пяти-шести кадров, сегодня легко делаются в компьютерных программах. Однако сам автор убедительно доказывает, что и до цифры у фотографа было широкое поле для экспериментов:
— Было бы что-то в голове, а сделать не очень-то и сложно, — уверяет он.

В центре коллекции — подсмотренная через объектив обнажённая женская натура. Нарочито эстетизированной обнажённой форме с юмором и иронией отвечает Адамов. Грубая, тактильно привлекательная поверхность обожжённой глины — шамота — возвращает зрителя из эпохи современной в глухую древность. Неодетое тело тут не предмет для восторга или разглядывания, а естественная форма бытия. Серёжа Адамов любуется ею с улыбкой и откровенно, зрители же — краснея и украдкой.

Поздравить Андрея Павлушина и Серёжу Адамова с юбилеями, а Галину Шуваеву с открытием пришли многие видные деятели культуры. Директор Рязанского художественного училища Василий Колдин назвал Павлушина одной из самых значимых фигур рязанской фотографии. Руководитель Рязанского союза фотохудожников Сергей Романов заявил, что нашему городу повезло, что именно тут работали и работают такие мастера, как Каширин, Агеев и Павлушин, и преподнёс виновнику торжества серебряный значок РСФ. Искусствовед Ирина Протопопова отметила, что в «Диалогах» нет поисков, они все состоят из художественных находок. Заместитель министра культуры Рязанской области Марина Горожанова авторитетно предрекла выставочному проекту «сокрушительный успех».